RESUMEN Y CONCLUSIÓN - UNIDAD 2

 RESUMEN

El objetivo general de la Unidad 2 permite un acercamiento a conceptos involucrados con los colores Luz y pigmentos, el uso de los modelos de color, el círculo cromático y las propiedades.

A lo largo de los años algunos términos y conceptos asociados a propiedades, acciones con el uso y manipulación de color han ayudado a facilitar el accionar en determinada actividad ya sea científica, artísticas, de carácter industrial o comercial, estos términos pueden organizarse para crear un glosario según lo requiera cada actividad, logrando que la comunicación de ideas se han más efectivas. Por ejemplo conocer que significa CMYK y que uso le caracteriza a ese modelo: recordemos que este es usado en la industria de la impresión y que el significado de sus siglas son los colores primario sustractivos el Cian, Magenta, Amarillo y Negro.

A continuación hablaremos un poco de la evolución del uso de los modelos de color más utilizados como el RGB y CMYK.

El uso del color en alianza con el artista tiene el rol de transmitir mensajes  durante todos y cada uno de los periodos, estilos, corrientes y movimientos artísticos, cooperando con progreso y transformación de las artes visuales.

En tiempo atrás la obtención y preparación de los pigmentos fue tradicionalmente una de las labores más importantes del oficio del pintor. Dado a que los recursos básico empleados en la elaboración de colores eran costosos y muy difíciles de conseguir. El desarrollo de la industria química junto a la Revolución industrial permitió que se incrementará extracción y procesamiento de materias primas, tanto naturales como sintéticas para obtener diversos pigmentos, bajando los costos de producción y los precios de adquisición promoviendo el uso de los pigmentos en actividades comerciales, educativas e infantiles. Los pintores se caracterizaban por el uso del modelo de color RYB (Red, Yellow, Blue).

Continuando un poco con la historia es preciso hablar sobre el modelo CMYK y el desarrollo de la imprenta en tiempos atrás se puede evidenciar el uso de bloques para transferencias de imágenes, este sistema de impresión fue cambiando los materiales de las planchas que utilizaban, pasando de bloques de madera hacia planchas metálicas que era más flexibles y eficientes, pero aun así la impresión tenia limitaciones para producir una amplia cantidad de ediciones. En 1452, Gutenberg un artesano e inventor alemán que inventó una innovadora máquina de impresión de prensa que utilizaba tipos móviles fue el estándar hasta el siglo XX. En el año 1800, Earl Stanhope de Inglaterra inventó una imprenta de hierro fundido que era capaz de producir impresiones más limpias y vivas.

En la Actualidad, la impresión se realiza principalmente con ordenadores y las impresoras modernas pueden producir impresiones a un ritmo mucho más rápido, se caracteriza por el uso del modelo CMYK para las impresiones a color y el uso de escala de grises para las impresiones acromáticas.  

En cuanto a la historia del Modelo de color RGB Antes de la era electrónica, el modelo de color RGB ya tenía una sólida teoría basada en la percepción humana de los colores. Teoría que tiene razones fisiológicas sobre el funcionamiento del órgano receptor (ojo) frente a la percepción de ondas electromagnéticas.

Durante la era electrónica tuvo objetivos como la detección, representación y visualización de imágenes en sistemas electrónicos, como televisores y computadoras, aunque también fue utilizado en la fotografía convencional. 

El círculo cromático es un dibujo o esquema que permite ordenar en forma circularlos colores en función de su tono. El círculo está compuesto por los colores primarios y algunos colores secundarios. Facilitando a los artistas el descubrimiento de todas las mezclas posibles de colores para que estos puedan adaptarlas a sus obras. Se puede utilizar para fijar armonías cromáticas.

Finalmente hablaremos de las propiedades del Color:

El matiz también es conocido como tono, tinte, croma o por su nombre en inglés, hue, es la propiedad más básica y es utilizada para diferenciar un color de otro y es gracias a esta que le damos un nombre a un determinado color. 

La saturación representa la intensidad cromática o pureza de un color. En otras palabras, es la cantidad de gris que contiene la mezcla de un color concreto.

La luminosidad o valor, es la claridad u oscuridad que tiene un color. Es decir, la cercanía de un color determinado al blanco o al negro.

CONCLUSIONES

Nota. Libro Abierto [Imagen], por Craiyo. https://www.craiyon.com/

Nota. Cat Abstract Art [Imagen], por Craiyo. https://www.craiyon.com/

- A partir de la información presentada, podemos concluir que es importante conocer términos y conceptos que están relacionadas con acciones que implican el uso del color pues ayuda a la comunicación entre los agentes implicados.

- Los modelos de color tienen una historia construida a través del tiempo que es importante conocer para ver como el ser humano ha afrontado algunos retos para lograr comprender lo que es el color y el uso que le han dado en las diferentes expresiones artísticas. Logramos evidenciar que gracias a la revolución industrial junto a la industria química se logró masificar la producción de colores, permitiendo la fácil adquisición de estos.

- Es importante tener en cuenta estos tres conceptos Tono, Saturación y Luminosidad y porque nos ayudan a la hora de crear paletas consistentes y estéticamente cautivante.

¡GRACIAS POR TU ATENCIÓN!